Kalender

Die Wiener Spielstraße bietet den Kindern etwas, was sie im Park so nicht mehr vorfinden: Raum für freies und raumgreifendes Spiel. Dafür stehen ihnen rohe, funktional kaum beschränkte sowie geschlechtsspezifisch noch nicht besetzte Materialien zur Verfügung (Riesenballons, Fallschirme, Seile, Wolle, Straßenkreiden, Kartons, Riesenseifenblasen …). Die Kinder werden im freien Spiel zu PionierInnen sozialräumlicher Wiederaneignung der Straße als Ort vielfältiger Nutzung im Rahmen eines geteilten und fairen Nutzungskonzepts und laden alle dazu ein, mit ihnen auf der Straße zu spielen.

Ein Projekt der Parkbetreuung des Wiener Familienbundes in Kooperation mit dem MAK
Eintritt frei

Die Straße als Transitort zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft – das Projekt Ephemere Zeitlichkeiten zeigt fiktive Projektionen in der Abenddämmerung.

Ephemere Zeitlichkeiten: Dem Ephemeren wird ein transparentes Denkmal gesetzt, das in der Abenddämmerung mehr und mehr zu leben beginnt. Gesteuerte Reflexion und überlagerte Projektion befördern BetrachterInnen in unterschiedliche Ebenen von Gegenwart und Vergangenheit.

Kreative Leitung: future.lab, Fakultät für Architektur und Raumplanung, TU Wien
Projektteam: Martin Berger, Aglaja Bitzinger, Alexander Diem, Lisa Gallian, Bianca Gamser,  Juraj Haris, Charlotte Heller,  Dmytro Isaiev, Michael Leiner, Sarah Leuchtenmüller,  Isabella Klebinger, Birgit Miksch, Mathias Mitteregger, Vanessa-Maria Müller, Eva-Maria Petrakakis, Julia Puchegger, Michael Rieper, Daniela Röggla, Marlene Rutzendorfer, Rudolf Scheuvens, Emanuela Semlitsch, Denizhan Sezer, Ekaterina Timina, Bianca Zulus

Mit freundlicher Unterstützung von Gebietsbetreuung Stadterneuerung: GB*6/14/15, GB*7/8/16 und GB*10

Demokratisierung des Geldes: In welches Projekt würden Sie investieren? Geben Sie Ihrem Geld ein Mascherl!
Ethische Banken stellen eine zukunftsfähige Alternative zu den bestehenden Banken dar und verzichten auf Finanzgeschäfte ohne realwirtschaftlichen Hintergrund. Kreditwürdig sind nur Projekte, die dem Gemeinwohl dienen. Eine Filiale einer zukünftigen Bank kann während der Vienna Biennale 2015 besucht werden, um partizipatives, gemeinwohlorientiertes Handeln mit Geld selbst auszuprobieren.

Keine Anmeldung erforderlich
Kreative Leitung: Projekt Bank für Gemeinwohl
Projektteam: Marko Spegel-Grünberger, Christine Tschütscher, Bernhard Wieser

Mit freundlicher Unterstützung von
DKIA – Nora Dibowski & Simon Laburda, Psychosoziales Zentrum Schiltern

www.mitgruenden.at

Zur Optimierung von Sicherheit und Überschaubarkeit im Straßenraum, werden im Projekt ABFORM[EN] "unkontrollierbare" Nischen verschlossen und geglättet.

Kreative Leitung: future.lab, Fakultät für Architektur und Raumplanung, TU Wien
Projektteam: Martin Berger, Aglaja Bitzinger, Alexander Diem, Lisa Gallian, Bianca Gamser, Juraj Haris, Charlotte Heller, Dmytro Isaiev, Michael Leiner, Sarah Leuchtenmüller, Isabella Klebinger, Birgit Miksch, Mathias Mitteregger, Vanessa-Maria Müller, Eva-Maria Petrakakis, Julia Puchegger, Michael Rieper, Daniela Röggla, Marlene Rutzendorfer, Rudolf Scheuvens, Emanuela Semlitsch, Denizhan Sezer, Ekaterina Timina, Bianca Zulus

Termine:
13.6., 14.6., 18.6., 19.6., 20.6., 21.6., 25.6., 26.6., 27.6., 28.6.
9:00–18:00 Uhr

Mehr Informationen unter www.futurelab.tuwien.ac.at/future-lab15-strasen-raume

Mit freundlicher Unterstützung von Gebietsbetreuung Stadterneuerung:
GB*6/14/15, GB*7/8/16 und GB*10

Der Ideenwettbewerb „Crafted in Vienna. Wien produziert.“ nimmt Handwerk im urbanen Kontext in den Fokus und öffnet ein gedankliches Experimentierfeld für Produzentinnen, Hersteller und Kreative in Wien. Dem steigenden Bewusstsein für Produktionsprozesse und -kreisläufe geht der Wunsch nach Mitgestaltung und Qualität einher – und damit der Trend zu lokalem Produzieren und Konsumieren. Mit der unaufhaltbaren Urbanisierung wird der städtische Raum als Produktionsstandort zurückerobert. Kreative ergreifen diese Chance mit dem Handwerkszeug traditioneller Techniken: In alten Gassenlokalen, Werkstätten, Ateliers und Manufakturen wird an hochwertigen Möbeln, Kleidungsstücken, Lifestyle-Objekten und Konsumgütern gearbeitet. Die neuen Handwerkerinnen und Handwerker bauen an interdisziplinären Partnerschaften, um Infrastrukturen zu teilen, mit bewährten Materialien und innovativen Technologien zu experimentieren und Ressourcen zu schonen.

Mit einzigartigen Vertriebskonzepten für die oftmals maßgeschneiderten Produkte werden Kundinnen und Kunden in ihrer Unterstützung der wiederentdeckten Handwerkskünste wertgeschätzt. Die Stadt wird als vitaler Ort für Produktion und Vernetzung kultiviert.

„Crafted In Vienna. Wien produziert.“ lädt ein, kreative Ideen zu entwickeln, die an den zentralen Punkten der Wertschöpfungskette abseits des Konsum-Mainstreams ansetzen.

Deine Idee zu „Crafted In Vienna. Wien produziert.“
Einreichung von 18.6. – 15.9.2015

www.craftedinvienna.at
www.wirtschaftsagentur.at

NANK. Neue Arbeit – Neue Kultur: Mit der Designerin und Schuhmacherin Stefanie Kerschbaumer

Im Kurs werden mit jedem/jeder TeilnehmerIn gemeinsam einfache Schnitte von Ledersandalen erarbeitet, es wird ein Einblick in unterschiedliche Techniken der Lederverarbeitung und der Schuh-Montage gegeben und ausprobiert. Ein eigener Entwurf von einem Paar flacher Sandalen wird umgesetzt, einfache Schnittmuster gefertigt, Lederoberteile zugeschnitten, genäht und auf die selbst vorbereiteten Ledersohlen montiert. Gemeinsam mit den TeilnehmerInnen wird ein individueller Entwurf von flachen Sandalen umgesetzt, die am Ende selbst gemacht und tragbar sind

Im Idealfall mitzubringen:
einen eigenen Entwurf von flachen Sandalen (oder zumindest eine gewisse Vorstellung), Schnallen, Schuhbänder, Ösen, usw. nach Bedarf (grundlegendes Material wird zu Verfügung gestellt Sonderwünsche bitte mitbringen), Schere, Hammer, Schürze

Kursziel:
Gemeinsam mit den TeilnehmerInnen wird ein individueller Entwurf von flachen Sandalen umgesetzt, die selbst gefertigt werden und tragbar sind.

Beschränkte TeilnehmerInnenzahl
Anmeldung unter www.kerschbaumers.at

Kreative Leitung: Thomas Schneider
Projektteam: Nora Dibowski, Stefanie Kerschbaumer, Felix Zabel, Heini Staudinger

Mit freundlicher Unterstützung von
GEA Waldviertler Werkstätten, OTELO, Kunstkanal, NANK

Mit EPHEMEROPTERÆ 2015 startet zum vierten Mal in Folge die Sommersaison der Thyssen-Bornemisza Art Contemporary: Die Spoken-Word Performancereihe wird heuer in zehn längeren Episoden gehalten. Kuratiert von Daniela Zyman und Boris Ondreička.

Die Open-Air-Acts erkunden die vitalen Traditionen und vergänglichen Artikulationen von Poesie, Literatur, Performance und sprachbasierten künstlerischen Praktiken. EPHEMEROPTERÆ – der Begriff verweist auf eine Spezies von extrem kurzer Lebensdauer – inszeniert flüchtige Erscheinungen von einzelnen und wahrlich außergewöhnlichen Stimmen, die sich mittels des Sprachakts darstellen, diesen in Szene setzen und performativ oder medial artikulieren.

Mit Ann Cotten mit Kerstin Cmelka, Pablo Leon de la Barra, T. J. Demos, Discoteca Flaming Star, Ines Doujak mit John Barker, Jimmie Durham und Maria Thereza Alves, Anselm Franke, Cesar Garcia, Nastio Mosquito, Ernesto Neto and the Huni Kuin, Emily Roysdon...

Jeweils Freitags 19. und 26. Juni, 3., 17. und 31.Juli, 21. und 28. August sowie 4., 11. und 18. September
Eintritt frei

Details zu allen Veranstaltungen unter www.tba21.org/ephemeropterae

Das Lachen, Ein performativer Kampf, eine Probedemonstration

transparadiso (Barbara Holub/Paul Rajakovics) inszeniert mit von Armut und Ausgrenzung Betroffenen eine Demonstration als „Lach-Performance“ und drängt damit auf eine Erneuerung dieses demokratischen Grundrechts, das zunehmend von privilegierten Berufsgruppen missbraucht wird, um abgehobene Forderungen durchzusetzen, während die Anliegen der am Rande Lebenden außerhalb des Verhandelbaren bleiben.

Ersatztermin: Sa, 20.6.2015, 15:00 Uhr

www.transparadiso.com

Jedes Architekturbüro präsentiert sein eingereichtes Wettbewerbsprojekt für aspern INTERNATIONAL, der Ausstellung im Architekturzentrum Wien (Az W) im Rahmen der Vienna Biennale, in einem öffentlichen Symposium und stellt sich damit den Fragen und Anmerkungen der Jury, der KollegInnen und des interessierten Publikums.

Moderation/Leitung: Karoline Mayer, Az W
TeilnehmerInnen: Atelier Kempe Thill Architects and Planners (NL); Bevk Perović Arhitekti (SLO); Cino Zucchi; Architetti (I); Helen & Hard (NO); Hild und K Architekten (DE); Lacaton & Vassal Architectes (FRA) von Ballmoos Krucker Architekten (CH)
Ort: Architekturzentrum Wien, Podium, Museumsplatz 1, 1070 Wien
Eintritt mit Az W Ausstellungsticket (regulär € 8 /ermäßigt € 6)
www.azw.at/symposium

Die Seestadt aspern wächst. Bis zum Herbst wird der erste Stadtteil mit Wohnhäusern, Plätzen, Parks, einer Schule und dem See fertiggestellt. Die Schlagworte für das neue städtische Zusammenleben reichen von „smart wohnen“ bis „smart city“ und von „Pioniergeist“ bis „Mitbestimmung“. Die Überblicksführung endet mit einer Projektbesichtigung der Baugruppen.


Führung: Pascal Tenczhert, Az W
Experte vor Ort: Robert Temel, Stadtforscher (Thema Baugruppen)
Kostenbeitrag € 16,00 / StudentInnen € 13,00 (Tickets vorab im Az W Shop oder vor Ort)
Treffpunkt: 15:50 Uhr bei der U2-Station Seestadt Aspern (Ausgang Seestadt auf Straßenniveau), 1220 Wien
Max. TeilnehmerInnenzahl 25 Personen, Anmeldung unbedingt erbeten unter +43 1 522 31 15 oder weiterlesen / auf Karte zeigen

The Essence 2015 zeigt ausgewählte künstlerische Einzel- und Gruppenarbeiten von Studierenden und AbsolventInnen aller künstlerischen Abteilungen aus dem Studienjahr 2014/15. Die Jahresausstellung der Universität für angewandte Kunst Wien gilt als Höhepunkt eines Studienjahres und spiegelt − kuratiert von Edek Bartz in Zusammenarbeit mit den Professorinnen und Professoren − die künstlerische Disziplinenvielfalt, die intermedialen Grenzüberschreitungen und Semesterthemen an der Angewandten
wider.

Täglich 10−18 Uhr, Do 10−21 Uhr, Montags geschlossen
Eintrittspreise des Künstlerhauses: Regulär € 8,50 / Ermäßigt € 6,50

www.dieangewandte.at

Mit EPHEMEROPTERÆ 2015 startet zum vierten Mal in Folge die Sommersaison der Thyssen-Bornemisza Art Contemporary: Die Spoken-Word Performancereihe wird heuer in zehn längeren Episoden gehalten. Kuratiert von Daniela Zyman und Boris Ondreička.

Die Open-Air-Acts erkunden die vitalen Traditionen und vergänglichen Artikulationen von Poesie, Literatur, Performance und sprachbasierten künstlerischen Praktiken. EPHEMEROPTERÆ – der Begriff verweist auf eine Spezies von extrem kurzer Lebensdauer – inszeniert flüchtige Erscheinungen von einzelnen und wahrlich außergewöhnlichen Stimmen, die sich mittels des Sprachakts darstellen, diesen in Szene setzen und performativ oder medial artikulieren.

Mit Ann Cotten mit Kerstin Cmelka, Pablo Leon de la Barra, T. J. Demos, Discoteca Flaming Star, Ines Doujak mit John Barker, Jimmie Durham und Maria Thereza Alves, Anselm Franke, Cesar Garcia, Nastio Mosquito, Ernesto Neto and the Huni Kuin, Emily Roysdon...

Jeweils Freitags 19. und 26. Juni, 3., 17. und 31.Juli, 21. und 28. August sowie 4., 11. und 18. September
Eintritt frei

Details zu allen Veranstaltungen unter www.tba21.org/ephemeropterae

Eine Gruppe bezahlter Sicherheitskräfte patrouilliert während des Performing Public Art Festivals in verschiedenen Gegenden Wiens. Zu willkürlich festgelegten Zeiten ist plötzlich eine bestimmte Verhaltensweise an einem Ort nicht mehr „tolerierbar“. Die Verhaltensweisen sind einfach und harmlos, zum Beispiel laut zu sprechen, zu telefonieren, bestimmte Areale zu betreten, die Hände in die Taschen zu stecken, sich zu setzen oder bestimmte Kleidungsstücke zu tragen. Aufgabe der Sicherheitsleute ist es, die jeweiligen PassantInnen aufzufordern, die gerade „unangemessene“ Verhaltensweise einzustellen. Ordering the Public gehört zu einer Serie von Interventionen, mit denen Spiers und Ryan in das Sichtbare und Erlaubte im öffentlichen Raum eingreifen.

Orte: Mariahilfer Straße, Praterstern und an anderen belebten Orten in Wien

Das Projekt „über“ versucht sich an all dem, was über den Straßen unerreichbar bleibt. Mit einem Flechtwerk aus Seilen wird einen erlebbarer Raum geschaffen, den wir mittels unserer Vorstellungskraft begehen können.

Kreative Leitung: future.lab, Fakultät für Architektur und Raumplanung, TU Wien
Projektteam: Martin Berger, Aglaja Bitzinger, Alexander Diem, Lisa Gallian, Bianca Gamser,  Juraj Haris, Charlotte Heller,  Dmytro Isaiev, Michael Leiner, Sarah Leuchtenmüller,  Isabella Klebinger, Birgit Miksch, Mathias Mitteregger, Vanessa-Maria Müller, Eva-Maria Petrakakis, Julia Puchegger, Michael Rieper, Daniela Röggla, Marlene Rutzendorfer, Rudolf Scheuvens, Emanuela Semlitsch, Denizhan Sezer, Ekaterina Timina, Bianca ZulusMit freundlicher Unterstützung von Gebietsbetreuung Stadterneuerung: GB*6/14/15, GB*7/8/16 und GB*10

Is There Any Arts Council in Turkey? entstand aus einem Tanzseminar mit Cosmin Manolescu und wurde noch vor den Unruhen von 2013 in der Nähe des Taksim-Platzes in Istanbul auf der Straße aufgeführt.

Die Performance geht von den jüngsten Debatten zur Gründung eines Kunstbeirats in der Türkei aus, der Förderungen für Kulturereignisse wie Performances, Tanz, Theater usw. verteilen soll. De facto ausgeschlossen bleiben dabei die freien Künstlerinnen und Künstler.

Erdem Gündüz ist freier Tänzer, Performer und Choreograph. Seine künstlerischen Untersuchungen umfassen Improvisationen, Riten und öffentliche Aktionen zur Analyse politischer Realitäten und sozialer Bewegungen. 2013 gewann Gündüz den Preis des internationalen M100 Sanssouci Colloquiums, 2014 die Theodor-Heuss-Medaille, den Premio dell’Uomo in Piedi und den Václav- Havel-Preis für kreativen Widerstand.

Ort: MuseumsQuartier, Burggarten, Stephansplatz

www.erdemgunduz.org

Das Projekt „über“ versucht sich an all dem, was über den Straßen unerreichbar bleibt. Mit einem Flechtwerk aus Seilen wird einen erlebbarer Raum geschaffen, den wir mittels unserer Vorstellungskraft begehen können.

Kreative Leitung: future.lab, Fakultät für Architektur und Raumplanung, TU Wien Projektteam: Martin Berger, Aglaja Bitzinger, Alexander Diem, Lisa Gallian, Bianca Gamser,  Juraj Haris, Charlotte Heller,  Dmytro Isaiev, Michael Leiner, Sarah Leuchtenmüller,  Isabella Klebinger, Birgit Miksch, Mathias Mitteregger, Vanessa-Maria Müller, Eva-Maria Petrakakis, Julia Puchegger, Michael Rieper, Daniela Röggla, Marlene Rutzendorfer, Rudolf Scheuvens, Emanuela Semlitsch, Denizhan Sezer, Ekaterina Timina, Bianca Zulus

Mit freundlicher Unterstützung von Gebietsbetreuung Stadterneuerung: GB*6/14/15, GB*7/8/16 und GB*10

Welchen Beitrag können kreative Unternehmen zu einer lebenswerten Urbanität leisten? Die Wirtschaftsagentur Wien möchte mit dem Schwerpunkt „Social Entrepreneurship“ Unternehmen ansprechen, die nachhaltige Lösungen für gesellschaftliche Herausforderungen finden – mit einem speziellen Fokus auf Impulse aus der Kreativwirtschaft. Wer sind diese Changemaker und was können Sie zum Wien von morgen beitragen?

Moderation
Thomas Weber, Journalist, Autor, Herausgeber von The Gap und Biorama

Ein Kooperation der Vienna Biennale mit dem Kreativzentrum der Wirtschaftsagentur Wien, departure

MAK-Vortragssaal
Freier Eintritt 

Demokratisierung des Geldes: In welches Projekt würden Sie investieren? Geben Sie Ihrem Geld ein Mascherl!
Ethische Banken stellen eine zukunftsfähige Alternative zu den bestehenden Banken dar und verzichten auf Finanzgeschäfte ohne realwirtschaftlichen Hintergrund. Kreditwürdig sind nur Projekte, die dem Gemeinwohl dienen. Eine Filiale einer zukünftigen Bank kann während der Vienna Biennale 2015 besucht werden, um partizipatives, gemeinwohlorientiertes Handeln mit Geld selbst auszuprobieren.

Keine Anmeldung erforderlich
Kreative Leitung: Projekt Bank für Gemeinwohl
Projektteam: Marko Spegel-Grünberger, Christine Tschütscher, Bernhard Wieser

Mit freundlicher Unterstützung von
DKIA – Nora Dibowski & Simon Laburda, Psychosoziales Zentrum Schiltern

www.mitgruenden.at

Eine mobile Marktküche, gemeinsam entwickelt mit fasch&fuchs.architekten, dient als temporäres Forschungslabor für urbane Freiräume. Das gemeinsame Ernten, Zubereiten, Kochen und Essen von vegetarischer Kost schafft einen Umschlagplatz für Geschichten, Erzählungen und Lebensentwürfe einer diversifizierten Gesellschaft mit heterogenen Glaubenspraktiken und Weltanschauungen.

Kreative Leitung: Samstag (Nadia Prauhart, Tamara Schwarzmayr)
Projektteam: Elisabeth Ettmann, fasch&fuchs.architekten, Frank Hagen, Wolfgang Hametner, Maria Raso.

Mit freundlicher Unterstützung von Aquarex GmbH, MA 59/Marktamt, Pego Natura S.L., RIESS KELOmat GmbH, Spar Österreichische Warenhandels AG, SimplyLeaf

Mehr Informationen unter www.samstaginderstadt.at

Mit EPHEMEROPTERÆ 2015 startet zum vierten Mal in Folge die Sommersaison der Thyssen-Bornemisza Art Contemporary: Die Spoken-Word Performancereihe wird heuer in zehn längeren Episoden gehalten. Kuratiert von Daniela Zyman und Boris Ondreička.

Die Open-Air-Acts erkunden die vitalen Traditionen und vergänglichen Artikulationen von Poesie, Literatur, Performance und sprachbasierten künstlerischen Praktiken. EPHEMEROPTERÆ – der Begriff verweist auf eine Spezies von extrem kurzer Lebensdauer – inszeniert flüchtige Erscheinungen von einzelnen und wahrlich außergewöhnlichen Stimmen, die sich mittels des Sprachakts darstellen, diesen in Szene setzen und performativ oder medial artikulieren.

Mit Ann Cotten mit Kerstin Cmelka, Pablo Leon de la Barra, T. J. Demos, Discoteca Flaming Star, Ines Doujak mit John Barker, Jimmie Durham und Maria Thereza Alves, Anselm Franke, Cesar Garcia, Nastio Mosquito, Ernesto Neto and the Huni Kuin, Emily Roysdon...

Jeweils Freitags 19. und 26. Juni, 3., 17. und 31.Juli, 21. und 28. August sowie 4., 11. und 18. September
Eintritt frei

Details zu allen Veranstaltungen unter www.tba21.org/ephemeropterae

NANK. Neue Arbeit – Neue Kultur:
WunderWuzzi. Roboter Labor für Kinder & Jugendliche

Gebaut und programmiert wird ein zweibeiniger WunderWuzzi-Roboter mit Sensorik und verschiedenen Funktionen. Elektronik- und Programmierkenntnisse hilfreich aber nicht vorausgesetzt.

Beschränkte TeilnehmerInnenzahl
Anmeldung unter wunderwuzzi.cc

Moderation/Leitung: DI Erkin Bayirli
Kreative Leitung: Thomas Schneider
Projektteam: Nora Dibowski, Stefanie Kerschbaumer, Felix Zabel, Heini Staudinger

Mit freundlicher Unterstützung von GEA Waldviertler Werkstätten, OTELO, Kunstkanal, NANK

NANK. Neue Arbeit – Neue Kultur:
WunderWuzzi. Roboter Labor für Kinder & Jugendliche

Gebaut und programmiert wird ein zweibeiniger WunderWuzzi-Roboter mit Sensorik und verschiedenen Funktionen. Elektronik- und Programmierkenntnisse hilfreich aber nicht vorausgesetzt.

Beschränkte TeilnehmerInnenzahl
Anmeldung unter wunderwuzzi.cc

Moderation/Leitung: DI Erkin Bayirli
Kreative Leitung: Thomas Schneider
Projektteam: Nora Dibowski, Stefanie Kerschbaumer, Felix Zabel, Heini Staudinger

Mit freundlicher Unterstützung von GEA Waldviertler Werkstätten, OTELO, Kunstkanal, NANK

Eine mobile Marktküche, gemeinsam entwickelt mit fasch&fuchs.architekten, dient als temporäres Forschungslabor für urbane Freiräume. Das gemeinsame Ernten, Zubereiten, Kochen und Essen von vegetarischer Kost schafft einen Umschlagplatz für Geschichten, Erzählungen und Lebensentwürfe einer diversifizierten Gesellschaft mit heterogenen Glaubenspraktiken und Weltanschauungen.

Kreative Leitung: Samstag (Nadia Prauhart, Tamara Schwarzmayr)
Projektteam: Elisabeth Ettmann, fasch&fuchs.architekten, Frank Hagen, Wolfgang Hametner, Maria Raso.

Mit freundlicher Unterstützung von Aquarex GmbH, MA 59/Marktamt, Pego Natura S.L., RIESS KELOmat GmbH, Spar Österreichische Warenhandels AG, SimplyLeaf

Mehr Informationen unter www.samstaginderstadt.at

„The monumental should have no practical use. Practical use stands in the way of appreciation of pure form.“

Als graue Relikte aus einem dunklen Kapitel der deutschen und österreichischen Geschichte ragen die beiden Flaktürme im Augarten über Wien empor. Und sie prägen die Stadt noch heute. Das Duo Wermke/Leinkauf beschäftigte sich bereits in früheren Aktionen mit dem Leitturm, hat den monumentalen Betonkubus mit einer Signalflagge versehen und dessen architektonischen Körper performativ untersucht. Im Rahmen der Vienna Biennale knüpfen die beiden Künstler an diese Arbeiten an, kehren das Innere nach außen und machen historische Sedimentschichten sichtbar. Ablagerungen der Geschichte kommen im Zentrum Wiens ans Tageslicht. Zu Beginn der Biennale kündigen Skizzen und Hinweise im Angewandte Innovation Laboratory (AIL) und im Augarten die Aktion an. Am 4. Juli 2015 zieht ein Festumzug vom Leitturm ins Stadtzentrum, um dort ein ephemeres Denkmal zu errichten.

www.wermke-leinkauf.com/de

Die Wertschöpfungskette (2013–2015) ist eine Werkreihe verschiedener Körperinterventionen im öffentlichen Raum.

1F – Attacke ist der sechste Teil dieser Reihe: Barbis Ruder rennt in den frühen Morgenstunden gegen eine sich drehende Litfaßsäule. Wie eine Fliege, die vom Licht angezogen wird, klatscht die Künstlerin immer wieder gegen die Säule.
In 2F – Attacke, der Live-Variante des Videos, schmeißen sich nun sechs Künstlerinnen gegen die Fassaden und verschlossenen Türen. Durch ihrem „Kampf gegen Windmühlen“ attackieren sie so mit ihrem Fleisch die Institutionen. Dies geschieht auf einer Route zwischen MAK, Angewandter, Kunsthalle Wien Karlsplatz, Kunsthalle MQ und Architekturzentrum Wien. Immer im gleichen Rhythmus werden sie erst erschöpft liegen bleiben und im Anschluss gleich zum nächsten Spot laufen, um einen weiteren Versuch zu unternehmen.

Kunsttransport zwischen Angewandte Innovation Laboratory (AIL) – MAK – Angewandte – Kunsthalle Wien Karlsplatz – Kunsthalle MQ – Architekturzentrum Wien

www.barbisruder.com

Die Straße als Transitort zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft – das Projekt Ephemere Zeitlichkeiten zeigt fiktive Projektionen in der Abenddämmerung.

Ephemere Zeitlichkeiten: Dem Ephemeren wird ein transparentes Denkmal gesetzt, das in der Abenddämmerung mehr und mehr zu leben beginnt. Gesteuerte Reflexion und überlagerte Projektion befördern BetrachterInnen in unterschiedliche Ebenen von Gegenwart und Vergangenheit.

Kreative Leitung: future.lab, Fakultät für Architektur und Raumplanung, TU Wien
Projektteam: Martin Berger, Aglaja Bitzinger, Alexander Diem, Lisa Gallian, Bianca Gamser,  Juraj Haris, Charlotte Heller,  Dmytro Isaiev, Michael Leiner, Sarah Leuchtenmüller,  Isabella Klebinger, Birgit Miksch, Mathias Mitteregger, Vanessa-Maria Müller, Eva-Maria Petrakakis, Julia Puchegger, Michael Rieper, Daniela Röggla, Marlene Rutzendorfer, Rudolf Scheuvens, Emanuela Semlitsch, Denizhan Sezer, Ekaterina Timina, Bianca Zulus

Mit freundlicher Unterstützung von Gebietsbetreuung Stadterneuerung: GB*6/14/15, GB*7/8/16 und GB*10

Demokratisierung des Geldes: In welches Projekt würden Sie investieren? Geben Sie Ihrem Geld ein Mascherl!
Ethische Banken stellen eine zukunftsfähige Alternative zu den bestehenden Banken dar und verzichten auf Finanzgeschäfte ohne realwirtschaftlichen Hintergrund. Kreditwürdig sind nur Projekte, die dem Gemeinwohl dienen. Eine Filiale einer zukünftigen Bank kann während der Vienna Biennale 2015 besucht werden, um partizipatives, gemeinwohlorientiertes Handeln mit Geld selbst auszuprobieren.

Keine Anmeldung erforderlich
Kreative Leitung: Projekt Bank für Gemeinwohl
Projektteam: Marko Spegel-Grünberger, Christine Tschütscher, Bernhard Wieser

Mit freundlicher Unterstützung von
DKIA – Nora Dibowski & Simon Laburda, Psychosoziales Zentrum Schiltern

www.mitgruenden.at

Eine mobile Marktküche, gemeinsam entwickelt mit fasch&fuchs.architekten, dient als temporäres Forschungslabor für urbane Freiräume. Das gemeinsame Ernten, Zubereiten, Kochen und Essen von vegetarischer Kost schafft einen Umschlagplatz für Geschichten, Erzählungen und Lebensentwürfe einer diversifizierten Gesellschaft mit heterogenen Glaubenspraktiken und Weltanschauungen.

Kreative Leitung: Samstag (Nadia Prauhart, Tamara Schwarzmayr)
Projektteam: Elisabeth Ettmann, fasch&fuchs.architekten, Frank Hagen, Wolfgang Hametner, Maria Raso.

Mit freundlicher Unterstützung von Aquarex GmbH, MA 59/Marktamt, Pego Natura S.L., RIESS KELOmat GmbH, Spar Österreichische Warenhandels AG, SimplyLeaf

Mehr Informationen unter www.samstaginderstadt.at

Mit EPHEMEROPTERÆ 2015 startet zum vierten Mal in Folge die Sommersaison der Thyssen-Bornemisza Art Contemporary: Die Spoken-Word Performancereihe wird heuer in zehn längeren Episoden gehalten. Kuratiert von Daniela Zyman und Boris Ondreička.

Die Open-Air-Acts erkunden die vitalen Traditionen und vergänglichen Artikulationen von Poesie, Literatur, Performance und sprachbasierten künstlerischen Praktiken. EPHEMEROPTERÆ – der Begriff verweist auf eine Spezies von extrem kurzer Lebensdauer – inszeniert flüchtige Erscheinungen von einzelnen und wahrlich außergewöhnlichen Stimmen, die sich mittels des Sprachakts darstellen, diesen in Szene setzen und performativ oder medial artikulieren.

Mit Ann Cotten mit Kerstin Cmelka, Pablo Leon de la Barra, T. J. Demos, Discoteca Flaming Star, Ines Doujak mit John Barker, Jimmie Durham und Maria Thereza Alves, Anselm Franke, Cesar Garcia, Nastio Mosquito, Ernesto Neto and the Huni Kuin, Emily Roysdon...

Jeweils Freitags 19. und 26. Juni, 3., 17. und 31.Juli, 21. und 28. August sowie 4., 11. und 18. September
Eintritt frei

Details zu allen Veranstaltungen unter www.tba21.org/ephemeropterae

Nehmen Sie teil! In einer offenen Runde sprechen wir über die Bedeutung des Neuen: Ist der Begriff der Innovation der absolute Imperativ unserer Zeit? Welchen gesellschaftlichen Wandel brauchen wir wirklich? KunstvermittlerInnen aus dem MAK, der Kunsthalle Wien und dem Az W laden ein, gemeinsam über diese Fragen nachzudenken und zu diskutieren.
Wir arbeiten mit Dingen, Bildern, Zitaten und den Ausstellungen und suchen nach unbeschrittenen oder noch unbeschriebenen Pfaden, um das Neue zu imaginieren.

AzW
Anmeldung unter weiterlesen / auf Karte zeigen